Noel Paine Pittore

Noel Paine Artist Profile

Ho sempre visto i soggetti dei miei dipinti come una 'natura morta'. Natura morta della natura. Una 'natura morta' trovata all'interno del paesaggio dove ora vivo. Attualmente il Wienerwald ai margini della città di Vienna, insieme a continui viaggi nella Campagna dell'Italia centrale al confine tra Lazio e Abruzzo.

Questi sono momenti fermi. Il momento rimane cruciale in tutto il mio lavoro. L'attimo che passa, l'attimo visto. Mi chiedo "Dove inizia questo momento?" e "Dove finisce?". Per aiutarmi a rispondere a queste domande, è essenziale per me formare una relazione con il soggetto che ho scelto di rappresentare.

Devo "conoscere" il soggetto e quindi cementare l'idea di un quadro. Devo dare un "tempo" perché la relazione si compia. Un momento di tempo e oltre. Voglio catturare l'attimo ma voglio anche il ricordo. Un ricordo dentro un momento. O forse un momento dentro un ricordo.

Visualizzo "il quadro" nel paesaggio prima di iniziare un lavoro. Devo imprimere questa immagine nella mia mente. Disegnerò dallo stesso punto innumerevoli volte mentre faccio un lavoro su tela più grande. Attraverso questo, si forma una relazione con il soggetto. Da questa "impronta" nascono i miei dipinti.

Nella maggior parte dei casi le opere su tela più grandi sono costruite nel corso di due anni, due stagioni. Alla fine della prima stagione con un soggetto, mi costringo quasi a dimenticare il dipinto. Tuttavia, più mi costringo a dimenticare, più l'immagine rimane ed è incorporata nel mio pensiero.

Quando ritorno la stagione successiva, l'idea è lì per me, ancora una volta, ma sono costretto ad osservare e ricordare il momento precedente. Da questo, il nuovo momento può essere assicurato, attraverso l'atto di lavorare di nuovo sulla tela. Costruire la superficie fisica dell'opera. Costruire il tempo nell'opera.

Attraverso questo processo, i dipinti diventano più costruiti. La pittura è un processo che permette questo. È un processo di creazione. Sono guidato dal linguaggio unico che la sostanza della pittura contiene. Le mie idee nascono dall'amore per la sostanza della pittura.

Vedo i dipinti come oggetti. Costruisco i miei quadri usando informazioni che raccolgo nella foresta: disegni, acquerelli, piccoli studi a olio.

Il modo in cui guardiamo il mondo, il modo in cui lo vediamo, cambia ogni momento. Con questo, l'"arte" di guardare può cambiare, ma non viene sostituita.

Come e cosa vediamo sarà sempre determinato dai metodi che possiamo usare. La pittura continua a giocare un ruolo vitale all'interno di questo. Per queste ragioni, faccio questi dipinti.

– Noel Paine

Noel Paine ha studiato alla City & Guilds of London Art School (Foundation, 1990-91); all’Università del Galles, Cardiff (BA, Arte ed Estetica, 1st Class Hons Painting, 1991-94); e all’Università del Kent, Canterbury (MA, Fine Art, 1996-98).

Mentre studiava, Noel ha viaggiato negli Stati Uniti, che si è rivelato un periodo influente per la ricerca e lo sviluppo pratico all’inizio della sua carriera. Al suo ritorno a Londra nel 1996, ha iniziato a lavorare su dipinti che si sarebbero estesi nel lavoro che fa oggi. Questo si concentra su scene dell’ambiente in cui vive, questo ha portato alla sua serie ‘London East End’, e, dal 2008, quando ha vissuto e lavorato in Italia e Austria, una serie continua di opere con influenze storiche e stilistiche dal Lazio e il paesaggio della campagna austriaca.