Die Grundlage meiner Arbeit ist Fotografie.
Meine Objekte sind vielfältig und hängen von meiner Umgebung ab, in welchem Land ich mich befinde, von meinem Gemütszustand oder von meiner Stimmung.
Aber die meiste Zeit fotografiere ich Gesichter und die Natur. Außerdem mag ich weibliche Akte oder Tänzer.
Als Ex-Modefotografin zeigt sich in meiner Arbeit immer ein Hauch von Mode. Manchmal drucke ich meine Bilder noch in der Dunkelkammer, heute aber nicht mehr so oft. Die Digitalfotografie hat überhand genommen.
Mehr und mehr finde ich Bilder in Magazinen, auf der Straße oder im Internet und benutze Photoshop, um sie zu verändern.
Ich weiß nie, wie das Endergebnis aussehen wird, es ist ein magischer Moment und deshalb bin ich eine Künstlerin.
Patricia ist eine Künstlerin,
Es bedeutet Freiheit für sie. Als ehemalige Modefotografin durfte sie mit vielen Menschen in einem Team arbeiten. Ihre Meinung ist, dass die Aufgabe der Fotografin darin besteht, ein Gleichgewicht zwischen allen Personen zu schaffen. SIe begriff jedoch, dass dies nicht zu ihrer Idee von künstlerischer Freiheit passte. Also entschied sie sich, alleine zu arbeiten.
Dies geschah vor 15 Jahren in Paris, als sie viele Fotos in ihrem dunklen Raum druckte. Als sie sich den Haufen nicht publizierter Bilder ansah, war sie traurig, sie wegzuwerfen, also begann sie Farbe und Chemikalien zu verwenden, um den ursprünglichen Eindruck zu verändern.
Ein paar Jahre später zog sie nach New York. Wo sie groß denken musste und ihre Arbeit wuchs. Dort begann sie, ihre Bilder auf eine große Leinwand zu übertragen.
Ihr Lieblingswerkzeug ist ihre FE2 Nikon. Die Fotografie ist die Basis ihrer Arbeit.
Patricia genießt und liebt es, Porträts von interessanten Menschen zu machen; besonders dieser Moment der Intimität, wenn diese sie durch ihre Linse betrachtet und Frida den richtigen Moment findet, um ihren Charakter zu spiegeln.
Das schönste Kompliment, das sie bekam, war, als einer ihrer Klienten sagte, dass sie seine Seele fotografierte.
Patricia’s Lieblingsmaterial ist Papier. Zuerst druckt sie darauf, danach überträgt sie den Druck auf Leinwand und dann bedeckt Frida Teile der Leinwand mit allen möglichen Papieren.
Ihre Lieblingsfarbe ist blau. Für Frida definiert es Freiheit, Wasser, Himmel und Mystik. Es ist auch die Farbe der Heilung für sie. Wenn ihre Arbeit gut läuft, ist sie erfüllt von einem Gefühl der Harmonie und Erfüllung.
Beim Erstellen eines Bildes vergisst Frida alles um sich herum und gerät in eine Art der Meditation.
Die Flexibilität und Spontaneität spiegelt die Persönlichkeit von Frida wider, sie weiß nie wohin sie geht, sie geht einfach und lässt es geschehen und dann kommt die Magie zu Frida.
